Celva Tereï : un spectacle de
rue envoûtant
Un bestiaire fantastique en polyphonies sauvages
Celva Tereï est une exploration artistique des liens entre l’homme et la nature à travers un bestiaire fantastique. Les échassiers, perchés sur leurs grandes jambes, incarnent des créatures mythologiques qui s’animent au rythme des chants polyphoniques et des percussions sauvages. Chaque scène, chaque tableau, est une immersion dans un univers poétique où les voix et les mouvements des artistes sont au service d’une expérience sensorielle unique.
Informations pratiques :
- Nombre d'artiste : 5 artistes, dont 4 échassiers et 1 personnage au sol
- Durée du spectacle : 3 passages de 45 minutes par jour ou 4 passages de 30 minutes
- Préparation: 2h30 pour les maquillages et préparations body painting
- Amplitude horaire : Maximum 10h (y compris préparation)
- Hébergement : Chambres avec lits séparés, hébergement propre, salle d’eau avec eau chaude et WC
- Restauration : 5 repas complets (1 végétarien)
- Conditions techniques : Loges spacieuses pour les préparations, stockage de matériel, point d’eau, WC
- Parking pour un véhicule 8 places ou voiture avec remorque
Trois tableaux fixes :
“Le démasquage” : l’être derrière la bête
Dans ce premier tableau, le public est invité à découvrir l’être humain derrière la créature mythologique. Grâce à l’usage d’échasses, les artistes incarnent des animaux légendaires, tandis que les chants polyphoniques et les percussions viennent souligner la dualité entre l’apparence et l’essence de chaque personnage.
“L’amulette” : la nature désigne son élu
Le second tableau plonge les spectateurs dans un rituel mystique où la nature désigne son élu. Dans un jeu de lumière et d’ombres, les créatures prennent vie et le public est témoin d’une cérémonie puissante, où la nature choisit son représentant. Les percussions sauvages et les chants envoûtants viennent renforcer cette ambiance spirituelle.
“Rituel obscur” : pas de lumière sans ombres
Le dernier tableau de Celva Tereï explore la complémentarité entre lumière et obscurité. Dans une ambiance sombre et mystique, les artistes, toujours perchés sur leurs échasses, dansent et interagissent avec l’ombre, créant une atmosphère énigmatique où chaque mouvement et chaque note de musique trouve son sens.
Un spectacle de rue visuel et sonore inoubliable
Ce spectacle d’arts de rue dans la région PACA offre une expérience visuelle saisissante grâce aux échassiers, véritables sculptures humaines en mouvement. Les déplacements en hauteur ajoutent une dimension magique, tandis que le personnage au sol interagit avec le public de manière plus intime.
Les chants polyphoniques et les percussions viennent sublimer le spectacle, créant une ambiance sonore qui résonne longtemps après la fin de la représentation. Les musiques du monde et les chants harmonieux transportent les spectateurs dans un autre temps, un autre lieu, où chaque note et chaque rythme racontent une histoire.